En décembre 2019, la revue Nature a révélé une peinture rupestre découverte en Indonésie, datant de 44 000 ans. S'étendant sur près de 5 mètres, cette œuvre représente des humains chassant des porcs et buffles locaux. Plus de deux fois plus ancienne que les précédentes découvertes, elle constitue la plus ancienne œuvre figurative connue, illustrant des animaux du monde réel. Dépeignant une scène complète d'interaction humaine et animale, elle peut être considérée comme la plus ancienne histoire survivante.
Bien après les premiers humains qui ornèrent ces grottes, l'art a continué à exprimer les expériences humaines à travers les âges, les civilisations et les religions. Des maîtres comme Léonard de Vinci, Vincent van Gogh, Michel-Ange et Rembrandt ont laissé un héritage impérissable avec des chefs-d'œuvre tels que la Mona Lisa, La Nuit étoilée, La Cène, le plafond de la chapelle Sixtine, Salvator Mundi et David, parmi les objets les plus précieux au monde.
Pourtant, l'inspiration ne nécessite pas de remonter des millénaires. Les artistes du XXe siècle ont produit des œuvres révolutionnaires, dont beaucoup sont encore actifs ou influencent le monde contemporain.
À partir de données fiables issues de musées, collectionneurs, reportages et sources expertes, Stacker a compilé cette liste des artistes les plus influents du XXe siècle. Certains ont débuté au XIXe mais ont marqué les années 1900 ; d'autres ont continué au XXIe siècle. Tous ont créé des œuvres significatives durant ce période.
1 / 29 Peu de noms résonnent autant dans l'histoire de l'art que Pablo Picasso, né en Espagne en 1881 et actif principalement en France. Parrain du cubisme, il a produit plus de 20 000 œuvres couvrant peintures, sculptures, dessins et céramiques. Parmi les plus célèbres : Guernica, La Femme qui pleure et Don Quichotte.
2 / 29 Figure emblématique du pop art, Andy Warhol a marqué les années 1960 avec des œuvres explorant médias, marketing et culture populaire. Ses chefs-d'œuvre incluent Coca-Cola, Campbell's Soup Cans et portraits de Marilyn Monroe, Elvis Presley ou Elizabeth Taylor.
3 / 29 Actif depuis les années 1990, cet artiste de rue anonyme, activiste et cinéaste crée des œuvres publiques souvent politiques. Passé du graffiti à l'icône contestataire, ses murals sont fréquemment vendus après découpe des murs.
4 / 29 Nés le même jour en 1935, ce couple a réalisé des installations environnementales monumentales, comme The Gates (7 500 portails safran à Central Park en 2005) ou The London Mastaba (pyramide de 7 500 barils sur le lac Serpentine).
5 / 29 Née en 1954, Cindy Sherman excelle dans les autoportraits photographiques critiquant genre et identité féminine. Sa série phare, Untitled Film Stills (1977-1980), reste emblématique. Elle est toujours active.
6 / 29 Pionnier de l'expressionnisme abstrait, Jackson Pollock (1912-1956) a inventé la technique du dripping. Ses toiles horizontales, comme No. 5, 1948, capturent l'énergie brute de l'action painting.
7 / 29 Née en 1887 et décédée en 1986, Georgia O'Keeffe est une figure du modernisme américain, célèbre pour ses fleurs, paysages et vues urbaines du Nouveau-Mexique.
8 / 29 Toujours actif, Jeff Koons s'est imposé dans les années 1980 avec sculptures pop inspirées de Warhol. Balloon Dog (58,4 M$ en 2013) et Rabbit (91 M$ en 2019) détiennent des records pour un artiste vivant.
9 / 29 Né en 1887, ce peintre et sculpteur franco-américain a révolutionné l'art avec Matisse et Picasso. Il abandonna la création pour les échecs après les années 1920.
10 / 29 Artiste indien-britannique, Anish Kapoor crée des sculptures publiques monumentales comme Cloud Gate (The Bean) à Chicago, ou des installations au Rockefeller Center et Kensington Gardens.
11 / 29 Né en 1872, ce peintre néerlandais cofonda De Stijl et le néoplasticisme abstrait avec Theo van Doesburg.
12 / 29 Membre des Young British Artists, Damien Hirst vendit en 2008 une exposition entière chez Sotheby's pour 201 M$, record pour un artiste vivant à l'époque.
13 / 29 Née à Paris en 1911, cette sculptrice est célèbre pour Maman, araignée géante au Guggenheim Bilbao, explorant thèmes psychologiques.
14 / 29 Pionnier du pop art, Roy Lichtenstein s'inspira de BD et pub avec un ton satirique : Look Mickey, Drowning Girl, Whaam!.
15 / 29 Née en 1907 à Mexico, Frida Kahlo livra des autoportraits autobiographiques explorant identité mexicaine, genre et colonialisme.
16 / 29 Surréaliste excentrique, Salvador Dalí collabora avec Miró et Picasso. Son Persistance de la mémoire (1931) est iconique.
17 / 29 Fondateur de l'impressionnisme (1840-1926), Monet peignit jusqu'aux années 1920 ses célèbres nymphéas, capturant les effets de lumière.
18 / 29 Impressionniste (1841-1919), Renoir produisit des nus et autoportraits majeurs au début du XXe siècle malgré son arthrite.
19 / 29 Photographe de portraits intimes de célébrités pour Vanity Fair et Rolling Stone (première femme chef photographe), célèbre pour Lennon le jour de sa mort.
20 / 29 Née en 1876, sculptrice d'animaux et mécène, fondatrice de Brookgreen Gardens. Œuvres phares : Jeanne d'Arc, Diana de la chasse.
21 / 29 Sculpteur suisse (1901-1966) influencé par cubisme et surréalisme, créant des figures élancées, parfois miniatures dans les années 1930-1940.
22 / 29 Auteur de American Gothic (1930), icône de la vie rurale midwest américaine, Grant Wood incarna le régionalisme.
23 / 29 Peintre abstrait-expressionniste (1903-1970), Rothko excella dans les champs de couleur flottants, influencé par Arshile Gorky.
24 / 29 Photographe paysagiste (1902-1984), défenseur de l'environnement, maître des noirs et blancs de l'Ouest américain et innovateur technique.
25 / 29 Artiste multidisciplinaire (1925-2008), créateur des Combines (1954-1964) mêlant peinture, sculpture et objets quotidiens.
26 / 29 Précurseur du pop art avec cibles et drapeaux, Jasper Johns (né en 1930) influence l'art américain depuis les années 1950.
27 / 29 Vedette de The Joy of Painting (1983-1994), Bob Ross démocratisa la peinture avec sa technique humide-sur-humide et sa philosophie positive.
28 / 29 Architecte (1867-1959), pionnier de la Prairie School, auteur de plus de 1 000 structures dont Fallingwater.
29 / 29 Artiste britannique polyvalent, Hockney rivalisa Warhol dans le pop art et vendit Portrait of an Artist (Pool with Two Figures) pour 90,3 M$ en 2018.
